TODOS LOS NIÑOS INVISIBLES

Cierra el ciclo dedicado a los niños con “Todos los niños invisibles”, una coproducción franco-italiana, del año 2005 que tiene una duración de 116 minutos. 

La película aborda la problemática de la infancia y está dedicado a cientos de millones de niños que sufren: guerra, explotación, hambre y miseria, en diferentes partes del mundo. El filme está compuesto por 7 cortos, dirigidos por 7 destacados cineastas, quienes prestaron su talento en beneficio de la UNICEF y el Programa Mundial para la Alimentación. 

Los cortos

El primer segmento es “Tanza”, se desarrolla en África y trata sobre un niño soldado de 12 años. Dirige el cineasta francés de origen argelino Mehdi Charef, que explicando su corto dice: “Los niños soldado son muy jóvenes, ellos piensan que ir a la guerra es una dádiva, y que granadas y armas son regalos. Eso es preocupante.”

“Gitano azul” está dirigida por el serbio Emir Kusturica en colaboración con su hijo Stribor Kusturica que se encarga del guion y la música. Esta pieza cuenta la historia de un niño gitano que descubre que está mejor en el encierro de la correccional que con su propia familia. Kusturica comenta: “A veces la gente encuentra más libertad en la cárcel que al aire libre.”

“Los niños de Jesús de Norteamérica” la dirige Spike Lee, con guion de sus hermanos Cinque y Joie Lee. El corto trata sobre una pareja de drogadictos con SIDA que transmiten la enfermedad a su hija, quien es rechazada en la escuela por ésta razón. “Esa es la Norteamérica que nunca nos enseña Hollywood”, afirma el director.

El cuarto segmento es “Joao y Bilu” de la brasileña Katia Lund (codirectora de “Ciudad de Dios”), y trata sobre 2 niños que sobreviven recolectando y vendiendo chatarra en las peligrosas calles de Sao Paulo.

Los británicos Ridley Scott y su hija Jordan Scott dirigen “Jonathan” que trata sobre un fotógrafo de guerra, atormentado por lo que ha visto y que debe volver a su infancia para escapar de su angustia.

“Ciro” es el sexto segmento, la dirige el italiano Stefano Veneruso  cuyo corto demuestra que la exclusión y el crimen van de la mano. Venoruso explica: “Intento mostrar una faceta escondida de Nápoles, que por lo general, es banalmente retratada por los medios de comunicación”.

La última pieza es “Canción, canción y pequeña gata” a cargo del chino John Woo que narra la historia paralela de 2 niñas de clases sociales diferentes, vinculadas por el azar. “No se trata de cuentos de hadas, ni tan siquiera de cuentos si no estuviéramos en territorio de niños, ilusiones perdidas y desgracias.” afirma Woo.

La cita es este martes 22 de abril, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30.

LAS TORTUGAS TAMBIÉN VUELAN

 

Este martes 15 de abril, el Cine Club “Jorge Sanjinés” tiene previsto exhibir “Las tortugas también vuelan”, filme escrito y dirigido por el cineasta kurdo Bahman Ghobadi.

La proyección y debate, se llevarán a cabo en instalaciones del Cine Club, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30.

“Las tortugas también vuelan” transcurre en Kurdistán, frontera entre Irak y Turquía, durante el año 2003, en una aldea de refugiados que espera la invasión estadounidense. El filme refleja con dureza los sufrimientos y efectos devastadores que la guerra provoca en las personas comunes, poniendo especial atención en las víctimas más vulnerables: los niños.

Los jóvenes kurdos, en su mayoría huérfanos y sin otra opción, se dedican a la peligrosa tarea de encontrar, desactivar y vender minas antipersonales en el mercado negro. En medio de un ambiente de abandono, entre el miedo, la pobreza y los campos minados, muchos niños han perdido extremidades; más preocupante aún es que también han perdido su inocencia y alegría, experimentando una doble mutilación: física y psicológica.

La película es una reflexión pacifista y amarga, con toques de sátira, que aborda temas como la infancia afectada por conflictos bélicos, los medios de comunicación y las minas antipersonales. 

Este drama, coproducido entre Irán, Irak y Francia, fue premiado con la Concha de Oro a la Mejor Película en el Festival de San Sebastián en 2004. La fotografía, realizada por Shahriar Assadi, utiliza colores fríos y climas nublados para crear un ambiente desolador y opresivo. El elenco integrado por Avaz Latif, Soran Ebrahim y Saddam Hossein destaca por su espontaneidad y realismo, ya que son niños refugiados kurdos que reviven sus propias experiencias. 

Sinopsis 

Días antes del ataque estadounidense a Irak, en un pequeño pueblo la gente busca una antena para informarse sobre la inminente guerra. En este lugar, las armas y la información se convierten en simples mercancías y los niños y niñas, víctimas indefensas de las guerras, cargan con historias llenas de violencia, abusos y dolor.

LOS NIÑOS DEL CIELO

Este martes 18 de marzo el Cine Club “Jorge Sanjinés” proyecta “Los niños del cielo”, una película escrita y dirigida por el cineasta iraní Majid Majidi.

El director

Majid Majidi (Teherán, 1959) es actor, productor, guionista y director de cine. Aficionado al teatro desde muy joven, Majidi estudió en la Facultad de Arte Dramático en su país. Luego de realizar algunos cortometrajes, el año 1992 debuta como director con el largometraje “Baduk”. Dentro la filmografía del realizador iraní destacan títulos como: “El padre” (1996), “El color del paraíso” (1999) y “El canto de los gorriones” (2008), cintas con las que ha obtenido premios y el reconocimiento de la crítica internacional. Majidi trabaja en varias de sus películas con niños, porque según dice, los adultos puede aprender mucho de la inocencia y espontaneidad de los chicos.

La película

“Los niños del cielo” es un filme sobre la infancia, la familia, las desigualdades sociales y la cultura musulmana. La película se sitúa en Teherán y narra la historia de dos hermanos y sus adversidades. Dos niños inocentes que por la mala situación económica de su familia deben asumir responsabilidades y preocupaciones de adultos. Una historia de niños contada a través de los ojos de los propios niños. El director de este filme comenta que: “Algunas escenas rodadas en  las calles de Teherán fueron realizadas con cámaras ocultas, para capturar con naturalidad la realidad”.

Este drama del año 1997 cuenta con la actuaciones de Amir Farrokh y Bahare Seddiqui en los roles principales y tiene una duración de 88 minutos. “Los niños del cielo" fue premiado en distintos festivales internacionales, consiguiendo además ser la primera película iraní nominada al Óscar en la categoría de Mejor Película Extranjera, el año 1999.

Sinopsis

Ali un muchachito de 9 años pierde los únicos zapatos que su hermana menor Zahra tiene para ir a la escuela. Los chicos saben que sus padres no tienen dinero para comprar un nuevo par de zapatos para la niña y temen ser castigados. Entonces deciden compartir las zapatillas de Ali y se turnan para usarlas, para asistir a sus respectivas escuelas, de ese modo sus padres no se enterarán de la perdida de los zapatos de la niña.

Las sesiones de cine-debate se realizan en instalaciones del Cine Club “Jorge Sanjinés”, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30.

EL CHICO (THE KID)

La película programada para este martes 11 de marzo es “El chico” de Charles Chaplin. En esta cinta Chaplin presenta la tierna relación que se da entre un vidriero y un niño abandonado por su madre el momento de su nacimiento. Transcurridos cinco años una organización caritativa intenta arrebatarle al niño pero una serie de circunstancias favorables acaban por devolverlo a la madre. Esta película silente cuenta con la excelente actuación de Edna Purviance en el papel de madre soltera y del niño Jackie Coogan que permitieron a Chaplin mostrar sus dotes de trágico. Las escenas dramáticas son bastante realistas y el lirismo es alto en el sueño del paraíso en el que los niños, los guardias y hasta los perros cuentan con angelicales alas.

“El chico” fue filmado en blanco y negro en 1921 junto a la cinta “La clase ociosa”. Un año antes Chaplin se divorció de Mildred Harris y una vez concluido el rodaje de ambas películas hizo un viaje por varios países de Europa dictando sus memorias a un reportero a su retorno a los Estados Unidos, las mismas que se publicaron de inmediato. 

Chaplin en “El chico” retrotrajo sus primeros años de vida que estuvieron marcados por el abandono y el sufrimiento. En efecto, Chaplin nació el 16 de abril de 1889 en Londres siendo sus padres los artistas de variedades Hanna y Charles Chaplin. A poco el futuro vagabundo fue abandonado por su progenitor quedando solo al cuidado de su madre en un barrio obrero. La mujer tuvo que ser internada en un hospital psiquiátrico debido a una depresión nerviosa pasando Charles y su hermano mayor (Sidney) a un orfanato. El padre de Chaplin murió en 1901 víctima del alcoholismo. Para ganarse unos pesos el niño trabajó en un music-hall y tuvo un paso fortuito por el circo. También antes de dirigirse a Norteamerica con la Compañía de Fred Karno y ser promovido por Mack Sennet fue vidriero durante un tiempo.

La dirección es la calle Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, la función inicia a las 18:30 h.

LOS OLVIDADOS

 

El Cine Club “Jorge Sanjinés” tiene en cartelera “Los olvidados”, un filme mexicano del año 1950, dirigido por el cineasta español Luis Buñuel.

Los olvidados (Octavio Paz)

Por una parte, Los olvidados representan un momento de madurez artística; por la otra, de mayor y más total desesperación: la puerta del sueño parece cerrada para siempre; solo queda abierta la de la sangre. Sin renegar de la gran experiencia de su juventud, pero consciente del cambio de los tiempos –que ha hecho más espesa esa realidad que denunciaba en sus primeras obras–, Buñuel construye una película en la que la acción es precisa como un mecanismo, alucinante como un sueño, implacable como la marcha silenciosa de la lava. El argumento de Los olvidados –la infancia delincuente– ha sido extraído de los archivos penales. Sus personajes son nuestros contemporáneos y tienen la edad de nuestros hijos. Pero Los olvidados es algo más que un film realista. El sueño, el deseo, el horror, el delirio y el azar, la porción nocturna de la vida, también tienen su parte. Y el peso de la realidad que nos muestra es de tal modo atroz, que acaba por parecernos imposible, insoportable. Y así es: la realidad es insoportable; y por eso, porque no la soporta, el hombre mata y muere, ama y crea.

Sinopsis (Julio Cortázar)

El Jaibo se ha escapado de la correccional y vuelve entre los suyos, a la pandilla sin dinero y sin tabaco. Trae consigo la sabiduría de la cárcel, el deseo de venganza, la voluntad de poderío. El Jaibo se ha quitado la niñez de encima con un sacudón de hombros. Entra en su arrabal al modo del alba en la noche, para revelar la figura de las cosas, el color verdadero de los gatos, el tamaño exacto de los cuchillos en la fuerza exacta de las manos. El Jaibo es un ángel; ante él ya nadie puede dejar de mostrarse como verdaderamente es. Una pedrada en la cara del ciego que cantaba en la plaza, y la fina película de las formas se triza en mil astillas, caen los disimulos y las letargias, el arrabal brinca en escena y juega el gran juego de su realidad. El Jaibo es el que cita al toro, y si la muerte alcanza también para él, poco importa; lo que cuenta es la máquina desencadenada, la hermosura infernal de los pitones que se alzan de pronto a su razón de ser.

Anécdotas (Luis Buñuel)

Por el guion y la dirección de Los olvidados cobré dos mil dólares en total. Y nunca he percibido el menor porcentaje.

Estrenada bastante lamentablemente en México, la película permaneció cuatro días en cartel y suscitó en el acto violentas reacciones.

Tras el éxito en el Festival de Cannes donde obtuvo críticas maravillosas y recibió el Premio de Dirección, cesaron los insultos en México y la película se reestrenó y permaneció dos meses en cartelera.

La cita es este martes 25 de febrero, en instalaciones del Cine Club “Jorge Sanjinés”, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30.

LOS 400 GOLPES

El Cine Club “Jorge Sanjinés” reinicia actividades con el Ciclo “Todos los niños invisibles”. “Los 400 golpes” de Francois Truffaut, es el filme con el que arranca el nuevo ciclo.

La película

En 1959, a los 27 años de edad, Truffaut rodó su primer largometraje “Los 400 golpes”, dedicado a su mentor y amigo el crítico y teórico de cine André Bazin y con el cual ganó el Premio al Mejor Director en el Festival de Cannes.

El filme es hasta cierto punto autobiográfico y trata sobre la transición de la niñez a la adolescencia, etapa de vulnerabilidad e inocencia, que llega a ser cruel y solitaria para el protagonista, golpeado por los distintos Aparatos del Estado: familia, escuela, policía, que le obligan a “madurar” a palos.

Sinopsis

Antoine Doinel tiene 12 años, vive con sus padres, que parecen incómodos con su presencia, además acude a una escuela donde tampoco encaja. El chico encuentra libertad en las calles de París, en los cines o leyendo libros. Antoine intenta complacer a los adultos, pero, con frecuencia se mete en líos que complican su vida.

La cita es el martes 11 de febrero, en instalaciones del Cine Club “Jorge Sanjinés”, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30 h.

JUANA AZURDUY, GUERRILLERA DE LA PATRIA GRANDE

 

Termina el Segundo Ciclo Sanjinés, el día martes 17 de diciembre con la película “Juana Azurduy, Guerrillera de la Patria Grande”, estrenada el 2016 y con 103 minutos de duración.

Sinopsis

Trata del encuentro de Juana Azurduy con los libertadores Simón Bolívar y Antonio José de Sucre en la ciudad de Chuquisaca en noviembre de 1825. En ese momento Juana Azurduy se halla en la pobreza y recibe a sus visitantes en su humilde morada, donde narra la historia y las peripecias de varios de los héroes montoneros de la guerra de las republiquetas y su propia experiencia durante los dieciséis años de lucha encarnizada contra los colonizadores españoles.

Ficha Técnica

Dirección: Jorge Sanjinés.

Guion: Jorge Sanjinés.

Montaje: Jorge Sanjinés.

Fotografía: Cesar Pérez.

Música: Cergio Prudencio.

Producción: Mónica Bustillos/Grupo Ukamau.

Reparto: Piti Campos, Cristian Mercado.

Premios

Mejor Película y Mejor Director en el Festival Internacional de Cine de Guayaquil, Ecuador, 2016.

Premio a la Mejor Película, al Mejor Director, a la Mejor Dirección de Fotografía  y a la Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Oruro, Bolivia,2016.

La cita es en instalaciones del Cine Club “Jorge Sanjinés”, Santivañez Nro. 0134 entre Ayacucho y Junín, a partir de las 18:30 h.

Comunicamos a los nuestros amigos cinéfilos que el mes de enero de 2025 tendremos un receso.