jueves, 24 de noviembre de 2016

EL BESO DE LA MUJER ARAÑA



Por Daniel Peñaranda Pinto

El ciclo cine y literatura, prosigue este lunes 28 de noviembre con “El beso de la mujer araña” (1985), un filme de Héctor Babenco, basado en la novela homónima de Manuel Puig, con las interpretaciones de William Hurt, Raúl Juliá y Sonia Braga. La película obtuvo premios en los festivales de cine más importantes, siendo además el primer filme independiente en conseguir cuatro nominaciones al Óscar.

“El beso de la mujer araña” se sitúa a inicios de los años 70, durante la época de la represión de las dictaduras militares en Sudamérica.
Los  protagonistas del filme William Hurt (Molina) y Raúl Juliá (Valentín)
Sus personajes centrales son dos presos que comparten una celda, dos marginados sociales de distinta procedencia y condición (un homosexual y un político
idealista), que no tienen nada que darse el uno al otro sino a si mismos. El filme (igual que la novela) hace una reflexión sobre los roles: los dos personajes están oprimidos, prisioneros de sus roles, pero, logran transformar sus identidades en el espacio cerrado de la cárcel.

La película relata la historia de Luis Molina, un decorador de vitrinas, condenado por corrupción de menores, y Valentín Arregui, un periodista encarcelado por su actividad política. Encerrados en aquel espacio oscuro (celda-sala de cine), Molina narra películas, para aliviar el dolor de Valentín, torturado por la policía (las descripciones que hace Molina de su película favorita, están acompañadas de imágenes filmadas en tonos sepia, que contrastan con la fotografía en colores grises y la iluminación de tintes dramáticos de la prisión).
William Hurt, Héctor Babenco y Raúl Juliá, durante el rodaje de la película
El filme inicialmente muestra la incompatibilidad entre los dos personajes, pero forzados a interactuar
en su encierro compartido, y gracias a la mediación de las películas, van intercambiando criterios y progresivamente se acercan, formando un vínculo de amistad, amor fraternal y auto-sacrificio. Babenco explica: “La película trabaja con dos niveles narrativos muy claros. Por un lado, el realismo de las situaciones que los personajes están viviendo, y luego el universo de la fantasía; la fuerza de la película viene de una combinación casi perfecta del lado metafórico, romántico e ingenuo, del soñar despiertos, en contraposición con la dureza del momento que están viviendo”.

La exhibición y posterior análisis del filme se realizará en el auditorio de la OCIC-SIGNIS, Baptista Nº 110 esquina Heroínas. La función inicia a las 19:00.

jueves, 10 de noviembre de 2016

ESE OSCURO OBJETO DEL DESEO



Por Daniel Peñaranda Pinto

El Cuarto Ciclo de cine-debate continúa este lunes 14 de noviembre con “Ese oscuro objeto del deseo” (1977), un filme dirigido por Luis Buñuel, y nominado a dos Premios Óscar.

La película

“Ese oscuro objeto del deseo” es una adaptación de la novela de Pierre Louÿs “La mujer y el pelele”, y trata sobre una obsesión que nunca puede hacerse realidad, en un clima de atentados e inseguridad.

Don Mateo (Fernando Rey) conoce a Conchita (escena del filme)
El filme narra las desventuras amorosas de don Mateo, un viudo maduro y adinerado que se encapricha de su empleada doméstica Conchita, una muchacha de 18 años que utilizando sus encantos de mujer, atrae y rechaza al mismo tiempo a don Mateo, atormentándolo sádicamente.

Luis Buñuel y las dos Conchitas (Ángela Molina y Carole Bouquet)
El personaje de Conchita fue interpretado por dos actrices: Carole Bouquet y Ángela Molina. Buñuel alterna la actuación de cada una y consigue unir ambas representaciones sin quitar la dualidad del carácter del personaje: Carole Bouquet es serena e inaccesible. Ángela Molina es pasional y provocativa. Ambas son esquivas y manipuladoras. No faltan los toques surrealistas de Buñuel: el desdoblamiento de Conchita, un saco de yute, un ratón, una mosca, una gitana que lleva por niño un cerdito, y el bastidor de la bordadora al final. La película contiene ciertos rasgos de obras anteriores de Buñuel como “El diario de una camarera” (1964), “Bella de día” (1966), y “Tristana” (1970) cintas en que las protagonistas femeninas oscilan entre la ingenuidad y la perversión.

El deseo en el cine de Buñuel

Luis  Buñuel (1900-1983)
“La obra de Buñuel se vertebra en torno a un único divorcio fundamental, dramático e irreparable: el permanente conflicto entra la realidad y el deseo. Desde la brutal imagen del ojo sesgado por la cuchilla al inicio de ‘Un perro andaluz’ hasta la visión de la tela penetrada por la aguja en el brillante epílogo de ‘Ese oscuro objeto del deseo’, el conjunto de la filmografía del director se halla copiosamente poblado por una rica imaginería centrada en la representación de ese irrefrenable deseo que invalida la voluntad -y por tanto toda la posibilidad de libertad real-, que es el primordial móvil de los personajes, pero cuya realización se verá, en última instancia, siempre frustrada por una siempre frustrante realidad.”

La cita es en instalaciones de la OCIC-SIGNIS, Baptista Nº 110 esquina Heroínas, a partir de las 19:00.

Informamos a los cinéfilos que asisten a nuestras sesiones que el lunes 21 de noviembre no habrá función.

viernes, 4 de noviembre de 2016

MÚNICH



Por Daniel Peñaranda Pinto

El Cine Club exhibe “Múnich” (2005), un thriller de espionaje, sobre la operación “Cólera de Dios”, dirigido por el cineasta de origen judío Steven Spielberg, protagonizado por Eric Bana, y nominado a 5 Premios Óscar.

Los hechos

El 6 de septiembre de 1972, durante los Juegos Olímpicos en Múnich, once miembros de la delegación olímpica israelí fueron tomados como rehenes por el comando palestino “Septiembre negro”, que demandaba al gobierno de Israel la liberación de 234 prisioneros. Tras un fallido intento de rescate, murieron los once rehenes, cinco palestinos y un policía alemán. El 8 de septiembre, oficialmente Israel respondió a lo ocurrido en Múnich, bombardeando campos de refugiados palestinos en Siria y Líbano, ocasionando cientos de muertos, entre ellos decenas de civiles.
Golda Meir, Primer Ministro de Israel
Posteriormente, la Primer Ministro israelí Golda Meir y el Mossad (Instituto de Inteligencia y Operaciones Especiales), organizaron la operación “Cólera de Dios”, conformando un grupo secreto, que tenía como objetivo eliminar a once palestinos vinculados a los hechos de Múnich.

La película

El grupo secreto de 5 hombres (escena del filme)
Basada en la novela “Venganza: El relato verídico de una misión contraterrorista israelí” (1984) del escritor canadiense de origen húngaro George Jonas, “Múnich” narra cómo después del atentado contra atletas israelíes, por parte de un grupo armado de palestinos, en las Olimpiadas de Múnich de 1972, Israel, en represalia, envía un grupo de cinco hombres, que viajando por distintos países del mundo durante dos años, van asesinando a las personas implicadas en aquel hecho.

Steven Spielberg, campeón del cine comercial de evasión (“Tiburón”, “E.T.: el extraterrestre”, “Parque Jurásico”,…), adopta su tono serio y presenta “Múnich”, un filme sobre la venganza, mostrando un acontecimiento conmovedor que evoluciona hacia un dilema moral. Spielberg se centra en desvelar en qué medida se vieron afectados los hombres encargados de llevar a cabo aquella misión. El protagonista de la película, luego de matar a algunos, empieza a tener dudas morales y parece sentir remordimientos.

La cita es este lunes 7 de noviembre, en el auditorio de la OCIC-SIGNIS, Baptista Nº 110 esquina Heroínas, a partir de las 19:00, advirtiendo que iniciaremos en hora puntual, debido a la larga duración del filme.